 |
 Об этом альбоме сказано немного, однако почти всё, что имелось о нём сказать, сказано. В самом деле, о пластинке "At Your Birthday Party" Steppenwolf, знаковой североамериканской команды своего времени, информации немного. Более того, касаемо непосредственно музыки практически ничего нет. Это и хорошо и плохо. Хорошо потому, что можно сколько угодно импровизировать и даже фантазировать. Плохо - велика вероятность нанести промах и упустить что-нибудь малозаметное, но важное, то, что может заметить кто-либо ещё.
Начать, видимо, стόит с того, что это всего лишь третий альбом группы. Бытует, впрочем, устойчивое мнение, что этот LP у неё был переходным от глобальной психоделии к року, временами даже к тяжёлому року, стало быть, необходимо войти в положение Steppenwolf и сделать скидку её музыкантам. Так же, как это обстоятельство никак не могло ни сказаться на коммерческих успехах и положительных отзывах. Подобного рода пластинки, как правило, за редким исключением получаются неровными и мало кому нравятся. Но вот в "At Your Birthday..." несколько хитов пишущая братия отметила. С этим можно соглашаться, а можно и нет, но что-то в них люди всё же разглядели. Или расслушали. Как, скажем, в "It's Never Too Late" с обильным философским текстом. Авторы этой композиции (Ник Сент-Николас и Джон Кей, как же без него) попытались отразить всю сознательную жизнь человека. Ни много, ни мало. Вот лишь два куплета (первый с припевом и последний) этого трека:
"Твои глаза влажны, ты кричишь и даже вопишь,
Словно одержимый.
Из глубины твоей души вырывается вся боль,
Что ты до поры подавлял.
На стене висит твой диплом,
Твои родители так многого от тебя ожидали.
И хотя ты был готов оставить свой след,
Ты и сейчас не понимаешь, что нужно было делать.
Никогда не поздно начать всё сначала,
Полюбить людей, которым ты причинил боль
И помочь им запомнить своё имя.
О нет, ещё не поздно,
Никогда не поздно начать всё сначала.
... Ты говорил, что у тебя только одна жизнь
И когда ты умрёшь, и тебя не станет,
Твоя семья придёт на твою могилу
И со слезами на глазах они скажут тебе,
Что ты поступил неправильно,
Оставив их..."
Именно эту песню Дж. Кей, лидер Steppenwolf, называл своей любимой и едва ли не лучшей в раннем творчестве группы, хотя ничего особенного, казалось бы, в ней и нет.
Принято этот диск считать слабее обеих предыдущих у Steppenwolf, но это мнение, думается мне, слушателей старой формации, иначе говоря, современников этой группы, предпочитающих психоделию и неприемлющих новые музыкальные формы. Соглашаться с этим или нет нам, нынешним, дело каждого, кто сделал над собой усилие и дослушал эту программу до конца. Лично я не соглашусь, хотя, несомненно, есть в этом альбоме и слабые номера, но эти слабости пусть каждый определит для себя сам. Вот только когда команда начинала где-то пробуксовывать, она, словно спасательные круги начинала вбрасывать инструменталки.
Их, кстати, в альбоме две. Это экспериментальная "Mango Juice" с набором необычных звуков и "Cat Killer" под аккомпанемент органа и раздолбанного салунного пианино. Вот только жаль, что эта зарисовка получилась короткой. Хотелось продолжения в том же духе...
Если внимательно вглядеться в трек-лист этой программы, то могут всплыть аналогии разного рода. Мне вот, к примеру, вспомнился последний студийный альбом знаменитых Creedence Clearwater Revival (современников Steppenwolf, между прочим) "Mardi Gras", тот, что почти целиком состоит из песен, что придумали и, как могли, исполнили "другие" музыканты той четвёрки (т. е. все, кроме Джона Фогерти). Как известно, получилось у них не очень, и тот диск стал завершающим для CCR. Выходит, что альбом Steppenwolf мог так же стать для них крайним, если бы эксперты не усмотрели в его программе трёх номеров, претендующих на хиты, чего у тех же Creedence C. R. и близко не было. Вот, скажем, "Rock Me", её Джон Кей придумал для фильма "Candy" (1968 г.);
"... Она спросила меня, не могу ли я разделить с нею её печаль
Из-за мужчин, что обращались с ней плохо,
Хотя она всего лишь маленькая девочка,
Ожидающая своё завтра.
Они же: "Укачай меня, детка", "Укачай меня, малышка."
И так всю ночь напролёт.
Ей же нужен был ответ на вопрос, который её мучает.
Нужен кто-то, кто с нежностью направит её.
Но когда она спрашивает о решении
В ответ что-то вроде: "Укачай меня"..."
В том фильме, кстати, были задействованы звёзды Голливуда Марлон Брандо, Ричард Бёртон и "сам" Ринго Старр. Между тем, Дж. Кей не приветствовал включение "Rock Me" в программу альбома, ибо эта песня выходила отдельным синглом. Возможно, и это стало одной из причин коммерческой неудачи этого LP, в то время как факт присутствия этой песни в качестве саундтрека к фильму, вне сомнений, был значим.
Следует заметить, что сингл с этой песней (как и альбом в целом) стали последними у группы, вошедшими в первые десятки рейтингов Billboard Hot 100 (10-е место) и Billboard 200 (7-е место) соответственно. Это знаменательное событие случилось в 1969 году. Неоднозначное, прямо скажем, событие, но далее даже подобных сомнительных успехов у Steppenwolf уже не будет.
Похоже на то, что первые признаки усталости квинтета проявились уже в этом их альбоме. По всей видимости, выпускать по две большие пластинки в год, как того требовали звукозаписывающие компании в то время, у них попросту не хватало сил. Эта проблема касалась практически всех групп, где, как правило, был один достойный автор (как и у тех же Creedence C. R., допустим).
А тут ещё и нескончаемые гастрольные туры. В общем, одному Джону Кею было трудно тянуть на себе весь репертуар Steppenwolf. Потому, должно быть, в работу над этой пластинкой и были вовлечены едва ли не все наличные силы. Больше других, впрочем, отметился продюсер Г. Меклер, уже известный по сотрудничеству с Three Dog Night и Janis Joplin. Гэбриель имел классическое образование по классу фортепиано, к тому же он являлся ровесником музыкантов группы, а значит, найти общий язык с ними для него не стало большой проблемой. По словам Дж. Кея, Меклер пытался не мешать им заниматься творчеством, хотя в чём-то, вероятно, и мог внести поправки, однако старался соблюдать нейтралитет и давал возможность парням самим справляться с возникавшими трудностями. В результате альбом получился разнообразным и где-то, я считаю, даже интересным. Не напрасно же "At Your Birthday..." продержался в ведущем рейтинге Северной Америки почти 29 недель...
Вообще же, программа этого LP стартует с двух огненных треков ("Don't Cry" и "Chiken Wolf"). И это была отменная заявка. "Chiken Wolf" с ироническим содержанием, на мой взгляд, так вообще лучший трек альбома, истинный рок-н-ролл, нервный и бескомпромиссный:
"... Как хорошо тебе известно -
Ни одна птица не может
Бесконечно парить в небе.
Я вижу твои крылья, чувак,
Но умеешь ли ты летать?
Всё, что я вижу с высоты
Это что-то прыгающее по земле,
Ковыряющееся в грязи
И кудахтающее на скотном дворе.
Скажи мне, не ты ли это?
В таком случае снеси ещё одно яйцо
И постарайся спастись от барбекю..."
А вот одна из тех самых "титулованных" композиций под названием "Jupiter's Child" даже не знаю, чем приглянулась знатокам и экспертам:
"Ты никогда по-настоящему не была здесь своей,
Словно жемчужина среди свиней.
Ты пыталась жить так же, как и все,
Надеясь со временем научиться.
Но человечество со-всей его добродетелью
На этой земле со всем его безумием
Скоро заставит тебя перестать улыбаться.
Да поможет небо ребёнку Юпитера!"
Странный текст под невразумительную музыку...
Кстати, о текстах. Они достаточно многословны. И это невзирая на то, что в программе LP сразу две инструментальные пьесы и короткая вещица "Sleeping Dreaming", больше напоминающая спонтанный студийный джем. Таким вот образом и построена программа альбома с чередованием интересных в плане музыки песен с мало, а то и вовсе неинтересными.
И напоследок любопытная история, что случилась с покинувшим состав басистом Раштоном Моревым (Rushton Moreve), обладавшим оригинальной манерой игры на инструменте. Так вот, после выхода у Steppenwolf второго диска, группа была невероятно популярной и востребованной в Штатах и не только. Как-то раз музыканты были приглашены в Лос Анджелес для участия в одной из телепередач. Отправились тогда все, кроме Р. Морева, которого напугала собственная жена (внучка известного американского писателя Олдоса Хаксли), заявившая Раштону, что в ближайшие выходные в Калифорнии должно будет произойти землетрясение страшной силы, из-за чего всё юго-восточное побережье страны погрузится в океан. Никакого землетрясения, само собой, не было, однако вскоре Р. Морив покинул группу, уступив своё место Нику Сент-Николасу, бывшему участнику квинтета, когда тот ещё носил название The Sparrow и базировался в Канаде. Как бы то ни было, свой законный "золотой" диск за успех тиража альбома "The Second" Р. Морев тогда получил. |
 |
Сообщений нет
Комментарии могут добавлять только зарегистрированные пользователи.
Вы можете зарегистрироваться на сайте или залогиниться через социальные сети (иконки вверху сайта).