Гитарист IRON MAIDEN Adrian Smith в недавнем интервью ответил на вопрос о том, почему группа стала использовать экран вместо обычных задников на новых концертах:

«Мы всегда придерживались традиций в нашей постановке. Благодаря декорациям создавалось впечатление, что вы идете на спектакль в театр. Так что у нашего [давнего] менеджера Rod Smallwood обычно есть свое видение концертов, и он работает вместе со Steve'ом. Bruce во многом связан с визуальными эффектами. Bruce все больше и больше вовлекается в то, что происходит на сцене, например, в перестрелку с [талисманом MAIDEN] Эдди и все такое. Честно говоря, я в это не вмешиваюсь. Но я думаю, что это было осознанное решение, может быть, просто немного изменить все, просто чтобы придать другой вид…В смысле, мне это нравится!»

GILBY CLARKE в недавней беседе коснулся темы выступлений с группой ALICE COOPER, где он подменял Nita Strauss:

«Ранее в этом году — ну, на самом деле, мы уже почти вступили в 2026-й — мне позвонил мой хороший друг Chuck Garric, который играет на бас-гитаре в ALICE COOPER. Chuck позвонил мне в пятницу и говорит: "Эй, если бы нам понадобилось, чтобы ты сыграл на гитаре для Alice, ты бы согласился?" — Потому что мне уже предлагали это раньше, и несколько раз у нас ничего не получалось; просто по какой-то причине ничего не получалось. И я отвечаю: "Да, я бы, конечно, согласился. Я люблю вас, ребята. Я люблю Alice и его музыку" и все такое. Он говорит: "Ну, Nita так и не сможет выступить в следующем туре, который у нас намечается. И мы попросили заменить ее Orianthi, потому что она уже делала это, но Orianthi только сегодня ушла. У нее проблемы со здоровьем". И я отвечаю: "Да, да, я мог бы это сделать. Хорошо, а когда старт?" Он отвечает: "В понедельник". Он позвонил мне в пятницу, так что у меня были суббота и воскресенье, чтобы выучить почти 30 песен, получить билет на самолете в понедельник, одна репетиция во вторник и выступление в среду. И, слава Богу, там Chuck, Ryan Roxie, и конечно же, Tommy [Henriksen]. Мы с Ryan давно знакомы со времен CANDY и все такое. И однажды Ryan зашел ко мне и помог все настроить. Но мне было так весело во время концертов, потому что, во-первых, музыка Alice просто лучшая. И Alice — один из величайших людей в мире. А потом пару раз меня проткнули мечом и выпороли, но было очень, очень, очень приятно участвовать во всем этом».

Далее он отметил, что ему пришлось выучить несколько мелодий из репертуара группы, с которыми он не был знаком. Но, добавил он, "даже песни, которые я на самом деле не знаю — эпоха "Poison" и все такое прочее, "Lost In America"; я немного скучал по этому [с тех пор] В то время я занимался другими вещами — мне реально нравилось разучивать эти песни и играть их на гитаре».

Он также похвалил 77-летнего Cooper'a за то, что он оставался активным и придерживался строгой трудовой этики, руководствуясь тем простым фактом, что он по-прежнему любит то, что делает.

«Это вдохновляет, когда видишь такого увлеченного человека, как Alice, который все понимает и знает»

DAVE MUSTAINE в недавнем интервью вновь рассказал о том, зачем он записал кавер-версию "Ride The Lightning":

«Вероятно, потому что это была самая символичная песня, повлиявшая на мою гитарную игру. Вы знаете, как я играю паучий аккорд. А ещё есть техника, называемая "грантинг", когда я беру аккорд на полтона ниже той ноты, на которую хочу перейти. Я беру аккорд и перехожу к другой ноте… Это звучит гораздо тяжелее. Я называю эту технику "грантинг". Так что паучьи аккорды и грантинг есть в "Ride The Lightning".

Я написал много песен для METALLICA — люди считают, что я написал много, но на альбоме "Ride The Lightning" это были "The Call Of Ktulu", которая раньше называлась "When Hell Freezes Over", и заглавная песня "Ride The Lightning". А на альбоме "Kill 'Em All" было четыре песни, соавтором которых я являюсь».

На вопрос, является ли гитарное соло в версии MEGADETH "Ride The Lightning" очень близким к оригинальной песне, потому что нынешний гитарист METALLICA Kirk Hammett скопировал соло Mustaine из оригинальной версии "Ride The Lightning" с METALLICA, или Dave просто хотел выразить уважение Kirk'y, воспроизведя его соло с альбома 1984 года, Dave ответил:

«Если вы послушаете демо "No Life 'Til Leather", а затем альбом "Kill 'Em All", то станет ясно, что Kirk получил некоторые инструкции о том, как исполнять гитарные партии на этом альбоме. Было ли это сыграно нота в ноту? Нет. Но было довольно близко. Поэтому, когда появилась возможность записать "Ride The Lightning" с MEGADETH, я уже не ощущал, что хорошо знаю эту песню, и не помню, что я играл в "Ride The Lightning". Мне было трудно вспомнить, что я играл. Поэтому мы просто решили: "К чёрту. Мы с Teemu разделим соло пополам, половина будет его, а половина — моя", и в итоге Teemu сыграл чуть больше чем 50%».

GEEZER BUTLER в рамках Steel City Con 2025 так ответил на вопрос о том, есть ли шанс услышать какую-то новую музыку, в которой будет задействовано два или три участника BLACK SABBATH:

«Вообще-то я собирался кое-что записать… У Тони есть отличный альбом, над которым он как раз сейчас работает. Он как раз в процессе — я думаю, он как раз сейчас занимается его сведением, так что он должен выйти где-нибудь [в 2026 году]. С ним работает замечательный певец из Швеции. И он хотел, чтобы я записал три партии баса, но он хотел, чтобы я записал их в Англии, а я не смогу поехать в Англию до июня [2026 года]. Так что, если он сможет продержаться так долго, я, возможно, буду сотрудничать с ним. Но только если он захочет так долго ждать»

GUS G. в недавнем интервью поговорил о новой пластинке FIREWIND:

«В FIREWIND произошли изменения в составе. Henning Basse вернулся в группу. Для тех, кто, возможно, не помнит или даже не знает, он был с нами время от времени, с самого начала, с 2006-2007 годов. Сначала он помог нам завершить тур, а затем присоединился к группе 10 лет спустя, в 2016 году. Мы вместе записали действительно классную пластинку под названием "Immortals". Затем, в конце 2010-х, его выпустили. И теперь он вернулся — с новой музыкой, новым концептуальным альбомом».

Что касается перехода FIREWIND с AFM Records на BLKIIBLK, Gus сказал:

«Я полагаю, Frontiers решили выпустить его на [BLKIIBLK] потому, что материал более тяжелый, чем на основном лейбле. Frontiers больше ориентированы на музыку AOR и на группы типа WINGER, JOURNEY и подобные им. Плюс у них появилось много металлического материала, и я полагаю, они посчитали, что это сбивает с толку фанатов, поэтому они основали лейбл потяжелее, и у них есть такие легендарные группы, как BIOHAZARD и MEGADETH. И для нас большая честь быть с ними под одной крышей».

На вопрос о том, насколько важно для него, как для артиста, продолжать выпускать новую музыку на данном этапе своей карьеры, Gus ответил:

«Для меня это очень важно. Я считаю, что очень важно продолжать двигаться, продолжать творить, а не просто почивать на лаврах. И: "Ладно, у нас была пара отличных альбомов лет 20 назад". Ну и что с того? Это было круто. Конечно, здорово, когда у тебя есть отличная работа и отличный каталог, я уверен, что это крайне важно создать. Но для меня также важно продолжать творить. Я имею в виду, что прямо сейчас, честно говоря, я работаю над двумя альбомами. Я только что закончил работу над своим новым сольным альбомом. И он выйдет в этом году. А затем я в значительной степени завершу работу над новым альбомом FIREWIND. Итак, я написал более 20 новых песен. Поэтому для меня важно продолжать писать. И у меня есть другие идеи. Я просто хочу продолжать выпускать музыку, если почувствую вдохновение, если, конечно, посчитаю, что должен что-то сказать как артист. Если я не чувствую, что должен что-то сказать, тогда да, все в порядке — тебе ведь не обязательно все время что-то говорить. Но пока я чувствую вдохновение, я буду продолжать заниматься этим и буду выпускать новую музыку, если посчитаю, что она хороша и достойна выпуска».

SCOTT GORHAM в рамках The Late Late Show ответил на вопрос о том, каким, по его мнению, будет наследие группы для следующего поколения музыкантов

«Что ж, я искренне надеюсь, что мы вдохновили молодое поколение на то, чтобы выйти на сцену и просто играть. Вам не обязательно зарабатывать на этом деньги, вам не обязательно иметь записи, успех и все такое; вам просто нужно выходить на сцену и играть. Если вы думаете, что выйдете на сцену и разбогатеете, то это неправильный взгляд. Вам нужна абсолютная любовь к тому, чтобы выйти на сцену и на самом деле не заботиться обо всем остальном. Я имею в виду, что вам это должно быть небезразлично — безусловно, — но это не должно быть единственной целью. Главное — выйти и сделать это!»

GEEZER BUTLER в сессии вопросов и ответов в рамках Steel City Con 2025 спросили, есть ли у него в запасе сольный материал:

«Ох же божечки. У меня куча материала. С тех пор, как мы закончили последнее выступление SABBATH [на "Back To The Beginning" в июле 2025 года], я просто просматривал все материалы, которые я написал, начиная с 80-х годов, и обновлял их. И что меня сдерживало раньше, так это то, что у меня дома не было вокалиста, но появился искусственный интеллект. [смеется] Итак, теперь все мои песни обновлены, и я использую ИИ вокалиста, чтобы озвучить все тексты. Так что теперь я могу обратиться к певцам, с которыми собираюсь работать, и сказать: "Это то, чего я хочу на альбоме", — чтобы у них появилась идея получше. Раньше я просто играл им басовый рифф или что-то в этом роде и спрашивал: "Вы можете спеть под это?", а они отвечали: "Да". [Смеется] Но сейчас стало намного лучше, потому что ты можешь сидеть в своей студии и делать все с ИИ, а затем передать это настоящим музыкантам и позволить им взять дело в свои руки. Мне это реально помогло. Хотя многие люди думают, что это мошенничество».

На вопрос о том, как проходит его процесс написания песен, Geezer ответил:

«В SABBATH — SABBATH мы собирались все вместе в комнате и просто джем-джем-джем, пока кто-нибудь не придумывал что-то, с чем мы могли бы поработать. Как только у нас появлялся подходящий рифф, мы заканчивали музыкальную часть. Оззи [Осборн, вокалист SABBATH] исполнял свою вокальную партию, затем я писал тексты. Так что в основном все создавалось во время джемов».

PETER CRISS в недавнем интервью вновь прокомментировал появление KISS в Кеннеди-центре седьмого декабря:

«Это было как во сне. Я не мог поверить, что этот парень с улиц Бруклина, выросший в четырех комнатах с семью людьми, стоит в Овальном кабинете. Это было нереально. Хуже всего было то, что [гитариста оригинального состава KISS] Эйса [Фрейли] там не было. Я реально очень по нему скучаю. Мы были очень близки. Но там была его дочь, и его жена Джанетт, которая немного приболела, но она была там, и [его дочь] Моник была там. И что меня больше всего тронуло, так это то, что президент встал из-за стола, обошел вокруг и обнял Джанет, сидевшую в инвалидном кресле, а затем крепко обнял Моник и вручил ей медаль. Это вызвало у меня слезы на глазах. Я очень по нему скучаю. Эйс — это большая потеря».

Позже в разговоре он отметил, что ему "очень жаль", что они с Эйсом так и не записали альбом вместе.

«Это была моя мечта, что мы с ним запишем альбом вместе. Мне жаль, что этого так и не произошло. И Эйс выпустил больше сольных альбомов, чем кто-либо из нас в [KISS]. Он записал, наверное, на 10 сольных альбомов больше, чем мы. Он работал над своим новым альбомом до трагической аварии и готовился к очередному туру. Ему было 74 года. Да благословит его Господь. И другого такого никогда не будет... »

NEAL SCHON первого января опубликовал следующее сообщение:

«Дорогие друзья, сейчас, когда мы вступаем в 2026 год, я хочу воспользоваться моментом, чтобы почтить голоса, верующих и людей, которые с самого начала помогали формировать сердце и душу JOURNEY.

Оригинальный голос JOURNEY сформировался благодаря Gregg Rolie, чей вокал, музыкальность и дух помогли определить, кем мы были в те далекие дни. Этот фундамент имел значение — он придал JOURNEY её первую индивидуальность и заложил основу для всего последующего. По мере того как группа развивалась, ее давний менеджер Херби Херберт сыграл ключевую роль в том, чтобы побудить нас расширить это звучание. Именно Херби вдохновил нас на идею привлечения нового вокалиста — того, кто мог бы поднять песни на новый уровень. Несколько лет до этого я уже встречался со Steve Perry несколько раз, даже подвозил его к машине после концерта AZTECA в городе. Жизнь имеет забавную особенность ходить по кругу, и это знакомство в конечном итоге привело к одной из самых важных глав в истории JOURNEY. Вокал и авторство песен Steve'a помогли создать множество работ, которые продолжают находить отклик у разных поколений и остаются краеугольным камнем нашего наследия.

История JOURNEY продолжала развиваться благодаря талантам всех нас — меня, Jon, Ross Valory, Aynsley Dunbar, Robert Fleischman, Steve Smith, Randy Jackson и Deen — под руководством Стива Ожери, который в 1998 году, во время важного переходного периода, помог группе вступить в новую и успешную стадию. Позже Jeff Scott Soto присоединился к нам и помог провести тур, когда это было необходимо. Я благодарен Steve и Jeff за их вклад и профессионализм в те моменты.

На протяжении последних 17 лет Arnel Pineda продвигал эти песни со страстью, уважением и сердцем. Он остается неотъемлемой частью JOURNEY, и мы все с нетерпением ждем возможности снова отправиться в путь вместе в предстоящем туре.

Задолго до JOURNEY были люди, которые верили в меня, когда я был еще ребенком, ищущим свой путь. Я глубоко благодарен своему брату Jackie Villanueva, который взял меня под свое крыло, привез в город еще до того, как я получил водительские права, и познакомил с владельцами клубов, которые открыли для меня двери. Он помог мне познакомиться с Элвином Бишопом, который сыграл огромную роль в моем становлении и поверил в меня. После того, как я выиграл конкурс блюзовых гитаристов, который проводил Элвин, он взял меня с собой в Fillmore West в Сан-Франциско, где я имел честь познакомиться с Би Би. Кинга и выступать с ним на одной сцене. Джеки сейчас на небесах, но его влияние никогда не покидало меня. Я каждый день испытываю эту благодарность, а также благодарю Элвина за то, что он поверил в молодого гитариста и помог изменить ход моей жизни. Jackie также познакомил меня с Херби Хербертом, который в то время был гитарным техником Карлоса Сантаны. Джеки привела меня в студию, где записывался SANTANA, и я бесконечно благодарен этому моменту — он открыл дверь в мою карьеру, что в конечном итоге привело к созданию "Santana III" после того, как меня пригласили присоединиться к группе.

JOURNEY всегда был результатом коллективных усилий музыкантов, менеджеров, съемочной группы и фэнов, которые собирались вместе, чтобы создать что—то долговечное. Как уже сообщалось, Jonathan Cain заявил, что этот тур является его прощальной главой, и мы уважаем это. Неизменной остается музыка, которую мы создали для вас.

На протяжении более чем пяти десятилетий мне посчастливилось создавать песни с музыкантами, которые стали саундтреками к жизни людей. Я глубоко благодарен им за это, и мы с нетерпением ждем возможности отпраздновать это событие вместе в предстоящем туре!»

Вокалист BLACK STONE CHERRY CHRIS ROBERTSON в новом интервью рассказал о причинах, почему группа вместо выпуска полноформатного альбома решилась на ЕР:

«Я полагаю, что для нас, чувак, это что-то вроде...… На мой взгляд, наше общество достигло такого уровня, когда нам хочется чего-то нового быстрее, чем когда-либо. Каждый сентябрь выходит новый iPhone. Что-то новое выходит раз в год, и это что-то новое, что-то новое, что-то новое, что-то новое, что-то новое. И если вы посмотрите на циклы альбомов, то, как правило, альбомный цикл длится два года. Вы выпускаете пластинку и отправляетесь в турне на следующие 18 месяцев или два года. Мы больше не живем в таком обществе. И, глядя на это, группа может выпустить пластинку, а через полгода фанаты захотят еще больше новой музыки. И мы подумали: "Знаете что? У нас есть песни, готовые к исполнению. Мы верим в них так же искренне, как в альбом. Они рассказывают историю. Они рисуют картину. Они делают свое дело. Давайте выложим это и просто посмотрим, какова будет реакция".

Мы занимаемся этим уже 20 лет. И за эти 20 лет мы выпустили восемь пластинок, пару блюзовых мини-альбомов и несколько концертных записей. Мы выпускаем материал так же часто, как и большинство других, или даже чаще. Но на этот раз мы просто хотели попробовать что-то другое, в конечном счете, чтобы посмотреть, как это сочетается с тем, как мы все сейчас потребляем».

Отметив, что музыкальный рынок теряет место для полноформатных альбомов, поскольку молодые потребители музыки все больше тяготеют к синглам, он добавил:

«Это было крайне неприятно осознать, что, вероятно, нахожусь в меньшинстве среди слушателей, которые реально послушают выпущенный альбом целиком или будут слушать все так, как было задумано для воспроизведения. Сейчас мы живем в обществе, где ты можешь найти что угодно на своем телефоне, составить свой собственный плейлист для любого настроения. Так что все по-другому, чувак. Но я вырос, слушая виниловые пластинки, которые были у моего отца, или кассеты. На кассетах было нелегко пропустить песню. Легче пропустить песню на виниле, чем на кассете. Ты должен сидеть и работать над этим на кассете, чувак. А кассеты были в моде в начале 90-х. Компакт-диски еще не получили широкого распространения, по крайней мере, в моей семье; мы все еще были в мире кассет. Так что, чувак, я просто вставил кассету и прокручивал ее много раз. Но, чувак, на мой взгляд, эти кассеты звучат лучше, чем винил или компакт-диски. В этой ленте что-то есть, чувак. А потом она теплее — я не знаю. Звучание становится немного более размытым, когда надеваешь наушники, но чувствуешь себя как дома».

DARON MALAKIAN будучи в гостях у Рика Рубина и его программы "Tetragrammaton", вспомнил о нескольких концертах, которые он отыграл с METALLICA подменяя James'a в июле 2000 года:

Когда мне было 12 или 13 лет, я уже год играл на гитаре. Я был с ребятами из моей школы, и мы играли каверы METALLICA в гараже их отца. Мы играли в основном каверы METALLICA. И я научился играть на гитаре на каверах BLACK SABBATH, METALLICA, IRON MAIDEN, иногда SLAYER. Мои друзья не понимали SLAYER, но они любили METALLICA. А я любил SLAYER и ссорился с ними из-за этого. [Смеётся]. Но мы играли каверы METALLICA, поэтому я знал каверы METALLICA. Когда я стал старше, я не забыл их, и мы оказались в турне с METALLICA в рамках тура "Summer Sanitarium".

Я познакомился с METALLICA на сцене, играя с ними. До этого я их никогда не встречал. Мы играли на разогреве. Никто нас не знал. Это было, наверное, в 1999 году. Альбом "Toxicity" ещё не вышел. У нас был только первый альбом. И мы были в туре "Summer Sanitarium". Там были мы, группа под названием POWERMAN 5000, Kid Rock был там, KORN были там, и METALLICA. В программе было, кажется, пять групп. Мы были первой группой, которая открывала концерт. На тот момент никто не знал, кто такие SYSTEM OF A DOWN. Итак, мы участвовали в этом туре, и James Hetfield по пути получил травму. Мне сказали, что он катался на водных лыжах или что-то в этом роде и получил травму. Но концерт не отменили. Все группы, открывавшие концерт, выступили, а затем на сцену вышла METALLICA. Jasn Newsted пел, а потом они пригласили ребят из KORN, и те сыграли какую-то кавер-версию песни CHEECH & CHONG или что-то в этом роде. Они не знали, что делать, потому что James'a не было. И я повернулся к своему технику и сказал: "Слушай, чувак. Скажи их технику, что я знаю много их песен", потому что я выучил их, играя в гараже с другими ребятами. Я сказал: "Я знаю много их песен, начиная с "…And Justice For All" и далее". Следующее, что я помню, — мой техник пошёл поговорить с их гитарным техником, а потом вернулся ко мне и сказал: "Ладно, пойдём со мной".

Я никогда раньше не встречал METALLICA. И первым концертом, на котором я побывал, было выступление METALLICA. Я был большим фанатом METALLICA. FAITH NO MORE открывали их концерт в туре "Justice For All". И вот я вышел на другую сторону сцены. Мне дали Les Paul. Думаю, это была одна из Les Paul Kirk'a. И они сказали: "Давай". 60 000 человек. [Смеётся]. Да. Там было 60 000 человек. Я после выступления. На мне чёртова кофта Lakers. Я был не готов выйти на сцену. На мне белая майка и кофта Lakers, и я стоял там и смотрел на METALLICA. И тут мне вручают гитару и говорят: "Играй".

Наша группа была ещё неизвестной. Я был почти ребёнком. Мне исполнилось 22 года. Я даже не могу поверить, что нам разрешили играть на разогреве METALLICA. Так что всё это для меня было новым в этот момент моей жизни. И меня вывели на сцену, и я сказал: "Привет". Там находились Lars, Kirk, Jason Newsted, который в то время был басистом. Они спросили: "Что ты знаешь?" Я сказал: "Master Of Puppets". Они такие: "Хорошо. Начинай". Мы сыграли "Master Of Puppets". Я стоял на сцене с METALLICA и играл "Master Of Puppets" перед 60 000 зрителей. И я подумал: "Кто будет петь?" А потом решил: "Да пошло оно. Я пойду!" И я спел. А потом произошло следующее: в середине "Master Of Puppets" есть медленная часть. Вместо того, чтобы перейти к этой медленной части, они перешли к "Welcome Home (Sanitarium)". А я не знал, что они это сделают. И мы перешли к середине "Sanitarium", а потом вышли из неё и вернулись к "Master Of Puppets". Можно было бы подумать, что мы это репетировали, но мы не репетировали. Я не знал, что это произойдёт. Но это произошло. И я стою на сцене и исполняю METALLICA с METALLICA перед публикой, а всего три года назад я мог бы оказаться на подобном концерте на дешёвых местах».

Daron рассказал о том, что произошло после того первого концерта:

«Я сошёл со сцены. И тут ко мне подошли ребята и сказали: "Чувак, James не сможет играть несколько вечеров. Они хотят, чтобы ты пришёл и сыграл с ними всё, что нужно". И тут перед мной появился Kirk с гитарой, и я сказал: "Брат, я знаю все твои старые песни, но я не очень хорошо знаю "Load", "Reload" и всё такое". И Kirk пытался научить меня вещам из "Load". И тут они сказали: "Забирай свои вещи из автобуса, потому что теперь ты летишь с нами на частном самолёте".

Итак, первоначальный план был такой: я должен был сыграть с ними весь сет. Я готовился к этому, заново разучивал все старые песни и пытался выучить все песни из альбомов "Load" и "Reload". Я полетел с ними, и всё было хорошо, но потом они решили: "Было бы круче, если бы мы пригласили разных участников из разных групп, которые выступали на этом концерте". Так что на следующий вечер я снова оказался на сцене с METALLICA. И я знал, что должен сыграть "One". Я пришёл и был готов сыграть "One", повернулся к — я забыл — может, к Jason, может, к Kirk, может, к кому-то ещё, и спросил: "Кто будет петь?" Потому что я этого не знал. Они повернулись ко мне и сказали: "Bob". А я подумал: "Кто такой Bob?" И я вижу, как подходит Kid Rock. Я не знал, что Kid Rock'a зовут Bob. Итак, Kid Rock спел в первый вечер, и мы исполнили "One". И это действительно круто, потому что в "One" есть средняя часть, и я подумал: "Чувак, ты играешь эту фигню с самими METALLICA". Я повернулся, а там Lars. Это просто безумие. Я никогда этого не забуду. И даже после этого их техники подходили ко мне на разных гастролях и говорили: "Чувак, не думай, что мы забыли, что ты сделал. Ты выручил нас в тот день". Я не хочу говорить, что я "спас концерт", но они говорили: "Ты выручил нас. Они были в затруднительном положении. А потом ты сыграл "Master Of Puppets". Да, чувак. Так и было. Я никогда этого не забуду". Несмотря на то, что моя группа достигла определённых успехов, у меня до сих пор мурашки по коже от того, что у меня была возможность испытать нечто подобное на том этапе моей карьеры».

JORDAN RUDESS в недавнем интервью прокомментировал будущие концерты в Латинской Америке:

«Это будет очень, очень круто, потому что мы гастролируем уже больше года. И к нам вернулся наш прежний барабанщик, так что у нас много положительных эмоций и энергии. И мы наслаждаемся жизнью. И теперь, наконец, мы собираемся посетить Латинскую Америку, Южную Америку на этом этапе тура. Так что это должно быть реально захватывающе для каждого из нас».

Что касается сет-листа предстоящего тура, Jordan сказал:

«Нам было очень весело играть весь "Parasomnia". Конечно, это наш последний альбом, и воплотить его в жизнь было чем-то особенным. Мы придумали, как это преподнести не только в музыкальном плане, но и со всеми визуальными эффектами, которые у нас есть, и со всеми спецэффектами, чтобы по-настоящему оживить его и сделать из постановки что-то по-настоящему сильное и по-настоящему особенное. Так что это будет здорово. А что касается "A Change Of Seasons", то это эпический трек DREAM THEATER. Он очень важен для каталога музыки, который у нас есть. Для Mike'a это очень личное произведение, потому что он написал его о своей матери. И это также реально отличная пьеса, которую мы все очень любим исполнять. Она очень динамичная. Она становится очень масштабной и величественной, а также содержит моменты тишины. И это не только то, что в нее приятно играть, но и то, что она очень личная и эмоциональная, к тому же у нее юбилей. Во всех смыслах стоить её играть!»

TONY IOMMI в конце прошлого года опубликовал видео с его итогами:

«Привет всем. Надеюсь, у вас было отличное Рождество. Мы прекрасно провели время. 2025 год для меня начался очень хорошо. У нас вышло переиздание альбома "Eternal Idol" с Тони Мартином. Вскоре после этого барабанщик Робби Уильямса Карл Бразил спросил меня, не хочу ли я сыграть на треке с Робби, на что я, конечно, ответил: "Да, было бы здорово". Насколько я понимал, это должен был быть трек для альбома, но потом Робби выпустил его как сингл, что ещё лучше. И мы сняли для него видео. Трек назывался "Rocket", и мне он очень понравился. Для меня это было что-то совершенно новое. Мы также запустили мой новый веб-сайт, чем я был очень доволен. Оригинальные участники SABBATH собрались все вместе, и нам вручили награду Freedom Of The City от Бирмингема, что было просто потрясающе. Я и не думал, что мы когда-нибудь получим такую награду, это большая честь. А ещё в Бирмингеме провели "Summer Of Sabbath", в рамках которого на стенах развесили много картин, посвящённых SABBATH, и это было действительно здорово. Весь Бирмингем стал чем-то вроде города SABBATH. Было очень приятно увидеть Оззи, Bill'a и Geezer'a на церемонии Freedom Of The City. И в тот момент, конечно, мы были заняты репетициями к шоу "Back To The Beginning" на арене Villa в Бирмингеме. И количество групп, которые пришли поддержать SABBATH, было просто невероятным. Это замечательное событие. И, конечно, это принесло много денег на благотворительность. Очень жаль и грустно, что Оззи ушёл от нас через пару недель после этого, да будет ему земля пухом.

И к более радостным событиям: у меня вышел ограниченный тираж усилителя Laney TI100. Я также использовал их на шоу «Back To Beginning», это действительно отличные усилители. Они мне очень нравятся. Laney проделали отличную работу. А в августе я выпустил звукосниматель Gibson Tony Iommi. Затем в сентябре мы провели вторую серию "Black Sabbath — The Ballet", которая прошла просто великолепно. Билеты в Англии были полностью распроданы. Карлос Акоста (директор Бирмингемского королевского балета) и вся его команда проделали просто потрясающую работу. Я играл с ними на нескольких концертах в Лондоне и в Бирмингеме. Всё прошло очень хорошо. Эти танцоры, хореографы и все остальные просто невероятные, я снимаю перед ними шляпу. Очень здорово.

Затем в ноябре и декабре мы провели лотерею гитар для больницы Heartlands, для их нового онкологического отделения. Мы пытались собрать деньги, чтобы купить койки и всё необходимое оборудование. Я рад сообщить, что мы собрали 53 000 фунтов, что просто потрясающе. Спасибо вам, ребята. Кроме того, очень скоро выйдет документальный фильм о Gibson — в 2026 году. Я обязательно выпущу свой сольный альбом. И я с нетерпением жду этого. Мне нравится этим заниматься, это очень весело, и я надеюсь, что вам он понравится. Но я буду держать вас в курсе, как будут развиваться события и когда он выйдет. А пока счастливого Нового года и берегите себя. Всего наилучшего».

NIKKI SIXX в недавнем интервью ответил на вопрос, каким образом в тур "The Return Of Carnival Of Sins" попали EXTREME и TESLA:

«Важно, кто доступен, а это непросто. И кто все еще рядом, что на самом деле непросто. Есть несколько групп, с которыми мы действительно говорили о том, чтобы снова собраться и отправиться с нами в тур, и есть пара групп, до которых я просто не смог донести, что это было бы лучше для фэнов, чем для их самолюбия. И вот мы пытаемся. И только TESLA и EXTREME были доступны, и мы не могли в это поверить. Мы были так счастливы, потому что это просто — от вступительных аккордов EXTREME до последних аккордов MÖTLEY CRÜE — это реально классное авторское произведение, а я просто обожаю хорошие песни. Исполнена ли песня в стиле METALLICA, RAMMSTEIN, Norah Jones — мне все равно, — в стиле Эла Грина, MOTLEY CRUE, отличная песня есть отличная песня. И это будет вечер, когда мы будем петь все подряд!»

GRAHAM BONNET в недавнем интервью рассказал о том, как идут дела по альбому с JEFF'ом LOOMIS'ом:

«Сейчас всё на паузе, потому что Jeff занимается своими делами со своей группой NEVEMORE. Он всё это организует. И он связался с нами совсем недавно. Я сказал ему: "Я собираюсь это сделать", потому что я уже написал с ним семь песен год назад, когда мы собирались это сделать.

Я скажу вам кое-что: Jeff великолепен. Его аранжировки потрясные. Они переносят тебя в другое измерение… На самом деле он играет на гитаре как Michael Schenker. Michael Schenker обладает особым стилем игры, который очень легко узнаваем, и у Jeff'a он такой же. Я был очень рад, что работал с ним, потому что это было для меня небольшим приключением и дало мне возможность попробовать свои силы в сочинении текстов и мелодий для этих довольно длинных песен.

Итак, все песни написаны. Я бы хотел спеть их вам сейчас, или дать послушать, или что-то в этом роде, но они готовы. И Jeff всё ещё хочет это сделать, даже после всего того времени, которое он потратил на создание своей собственной группы и возвращение к гастролям. Так что я очень надеюсь, что мы сможем сделать это в ближайшее время — в следующем году».

Night!, новое видео NORDLYS, доступно для просмотра ниже. Этот трек взят из нового альбома Lichterglanz Finsternis, релиз которого намечен на 27 февраля:

1. Heimgang
2. Wolf
3. Wilde Natur
4. Night!
5. Monument der Tränen
6. Totenweihe
7. Disobey the One
8. Northern Lights