 |
Last login: 10 октября 2016, 06:14
|
 |
| 
|
|
|
 |
|
| Был приятно удивлён, услышав о новой работе Cynic. Не смутило то, что это сингл. Причём абсолютно, рад любой вести от этой грандиозной команды. Послушав, был удивлён ещё сильнее. Ожидал многого, в том числе и возврата к корням "Focus". Но такого... Наверное, меньше всего.
Нет, я не разочарован, просто во время ознакомления с синглом сразу привлекла к себе внимание "Wheels Within Wheels" - по сравнению с остальными песнями на сингле название этой в дискографии Cynic я раньше не встречал. Ну а что, одна новая песня и ремастеринг нескольких старых - для EP это нормально. Но не в этом случае. Присутствует ощущение, что здесь 5 новых композиций. По меркам "тяжести" - довольно слабенькие - да, с каждым годом Пол Масвидал отдаляется от "Focus", но явно не в худшую сторону. Сингл просто переполнен невероятной атмосферой, её очень сложно описать... Кажется что эта музыка манит нас, но нет - мы сами к ней идём. Вообщем, всем поклонникам данное творение просто обязательно приобрести.
Легендарный "Focus", переломный "Traced in Air"... К следующему релизу очень сложно подобрать то нужное слово - Cynic настолько непредсказуемы. Однако точно знаю одно - они не подведут, обязательно удивят своим творчеством и снова заставят окунуться с головой в это море великолепнейшей музыки.
|
|  |
|
|
|
|
|
| Сравнивать Immolation? С кем? Такие "намудрённые" барабанные партии, столь атмосферные соло, по привычке "грязноватый" звук гитар, антихристианство как основная тематика, фирменный гроул Росса, великолепнейшие концовки большинства песен, роскошные "живые" выступления... Нет, всё-таки это только Immolation.
С первого раза альбом трудно понять. Точнее, трудно понять его истинную силу (словно фильм про джедаев). В отличии от большинства опусов брутальных команд, альбомы Immolation всегда были "вальяжными", неторопливыми, словно рассудительный мудрец. Но одновременно сочетать в себе и такую мощь - стоит уважения! Основной темой альбома почти сразу окрестили "Father, You're Not a Father". А для меня с ней конкурирует "Close to a World Below" - практически brutal-death баллада! И вновь концовка... Эти "наркоманские" концовки у Immolation, словно заставляют тебя слушать вновь и вновь. Мне, как барабанщику, очень симпатизируют абсолютно все темы американцев - Хернандез творил чудеса, его сменил Шэлати и продолжил это славное дело. Ну а по гитарной части - про Роберта Винью говорить-то нечего - его исполнение всё скажет за него, просто гений своего дела.
Ну, если не понять с первого раза альбом... Есть желание - надо послушать снова и обязательно понравится. Ну а если желания не появилось, лучше пока отложить этот альбом, видимо, эта музыка не для вас. Хотя у меня многие знакомые в восторге от выступлений Immolation, в особенности выделяют "Father, You're Not a Father". Интересно, собираются ли в будущем Росс и компания перезаписать данный опус? Я бы обязательно купил - для души и удовольствия.
|
| |
|
|
|
|
|
| Об этой работе узнал совершенно случайно и совсем недавно. Однако не страшно, со времени выхода альбома в продажу прошёл всего год. Многоуважаемый Джин Хоглан известен своими хорошими работами, так что я не ждал альбома на "пару раз послушал - убрал на полку - забыл". И, собственно, разочарован не был - очень классная работа. Альбом у этой группы один, так что легче так и называть его Механизмом. Любил я в детстве разбирать-собирать конструкторы, попробуем и сейчас разобрать этот сложный Механизм...
Итак, в руках отвёртки нет - не беда. Очень разборчивые гитары удивляют на протяжении всего альбома - партии в основном чередуются как "простые/сложные", местами есть очень оригинальные вставки. Бас то слышно, то нет... Но его и не много и не мало - самый "тип-топ". В великолепном вокале Криса сразу узнаются до боли знакомые стили - Sadus, Control Denied. Ну и ещё несколько разных вокалистов, обладающие разборчивым и очень смачным гроулом! Просто талант, такой разносторонней работой мало кто может похвастать. И что же у нас приводит этот Механизм в работу? Барабанные партии в отличнейшем исполнении Хоглана. Всё точно и чётко - прямо как первоклассные швейцарские часы! Он и на свежей работе Fear Factory дал жару и значительно усилил группу. Немного отойду от темы: многие же задавались вопросом, как Джин может играть столь сложные партии в таких сапогах? Наверное, и вправду джин.
А наш механизм тем временем уже разобран. Чёрт возьми, сколько мелких деталей... Собрать такой хаос в идеальную машину невероятно сложно, но они это сделали. Как в своё время Шульдинер и компания - Control Denied. На мой взгляд очень похожи, хоть наш Механизм и брутальнее будет. И самое главное - "CD" выпустили один альбом... Но шедевр. Так же и Mechanism - "Inspired Horrific" через некоторое время станет чем-то подобным. И, скорее всего, единичным.
Ну а Джин будет продолжать заниматься своим делом ещё немало - я уверен. Джин в сапогах. "Сим-салабим, ахалай-махалай"? Он может.
|
| |
|
|
|
|
|
| Столько разных отзывов везде и повсюду. А что теперь Entombed? Классика, ветераны, мастера своего дела! Ну и что, что Ларс сейчас больше на бомжа похож?! Настолько мощные и энергичные выступления мало кто может предоставить в большей степени "зажравшемуся" народу. Чёрт возьми, эксперименты всегда очень опасны! А Петров и компания почти на каждом шагу экспериментируют, совершенно ничего не боятся. То "Same Difference" 98-го года буквально называют попсой, то восхваляют до небес за столь добрую душе музыку. То на "Uprising" 2000го без промедления вешают ярлык "тупого дэта", то... Я готов бесконечно уважать Entombed хотя бы за их смелость в музыкальном плане. Итак, "Wolverine Blues". Четвёртое место в списке 100 лучших альбомов за последние 17 лет по версии журнала Close-Up? Ну и как "тупорылый дэзняк" мог туда попасть? Ух, как приятно! А теперь серьёзно: этот релиз - очень и очень сильная работа. Без лишних заморочек и сложностей; "средненький" звук не режет ухо и всё вполне разборчиво; именно на этом альбоме Ларс-Горан Петров показал замечательный вокал "без комплексов". И что самое главное - в альбоме есть та самая душа. Та, которой так не хватает многим релизам "технарей". Некоторым просто посоветую принять этот альбом как "расколбас"! Ну а что, "Rotten Soil", "Wolverine Blues", "Demon" просто обязывают! А больше всех мне понравилась "Contempt", очень добротная песня. И что мы имеем в конце? А вот в конце у нас строчки из заключительной песни релиза: "...out of hand is this a fucking joke, out of mind and it makes me fucking choke..." и в самом конце альбома, уже в фирменном стиле Entombed, сочный выкрик на все века... "Fuck!". Без комплексов.
|
| |
|
|
|
|
|
| Помните, какое было начало у альбома "Obscura"? Буквально с первых секунд на бедные (так как мало кто был подготовлен к такому творению) уши слушателей обрушивалась такая звуковая волна... Одни бросали это дело и не слушали больше. Другие выключали, но через некоторое время пытались вникнуть в суть альбома. Сложно, но очень привлекательно! И не самая большая часть фэнов "нестандартного" экстремального металла практически сразу окрестила этот опус легендарным. В нём было всё... Всё. Абсолютно новое! Да, были ранее попытки сделать подобное у других команд, но Люк и Стив (а в большей степени Стив) довели все свои идеи до ослепительного блеска. Дюжина первоклассных треков была тщательно обработана и подана к столу с отличным звуком. Какой альбом... Бон аппетит! Казалось дальше просто некуда...
Спустя три года новый выстрел канадцев. "From Wisdom to Hate" является ярким примером того, как оставаться на столь же высоком уровне. Что сразу бросается в глаза: Gorguts "жалеют" ту большую часть слушателей, о которых я упомянул ранее. Звук более "лёгкий", материал более запоминающийся и "адекватный". Если на предыдущем релизе резкие и мощные всплески эмоций были на каждом шагу, то тут их на порядок меньше. Такое ощущение, что вот-вот сорвутся... Но нет, на протяжении всего альбома ходим по краю и всё ждём этого момента. Если начала альбомов 2001-го и 1998-го годов ещё похожи, то концовки совершенно разные. Очень классный инструментал "Testimonial Ruin" (уже традиционный, каждый альбом радует таким) заканчивается очень спокойно, в духе всех работ великолепных Ulcerate из Новой Зеландии (но что говорить, Gorguts для них послужили ориентиром). "Хитовых" композиций, уже по обыкновению, нет (да и зачем они такой команде?). Классных ощущений от этого не меньше! Очень сложно выделить ведущие треки альбома - Gorguts всё так-же делают полностью отличный релиз от начала и до конца. Но очень нравится "Das Martyrium Des...", хотя это уже дело вкуса. Хм, дело вкуса... Хотите новое блюдо? Первоклассные канадские шеф-повары уже приготовили незабываемый десерт для тех, кому очень понравилась "Obscura"! Так что часть вторая, бон аппетит! Кажется больше уже некуда...
Однако на официальной странице группы на MySpace уже лежат сэмплы с нового альбома, релиз которого намечен на 2011-ый год. Часть третья?...
|
| |
|
|
|
|
|
| Кавер-альбомы редко получаются хорошими. Ну даже если и получаются хорошими, то их обычно обходят стороной, не воспринимают как серьёзную работу.
Ну что же, вот и такая работа от Illdisposed. "Ретро"? Давайте рассмотрим. Группа к времени выпуска этого релиза была достаточно известна, за группой закрепился статус неплохих музыкантов, играющих классный death metal. Были выбраны классные каверы, по стилю преобладает старая школа дэта. В плейлисте песни таких титанов, как Obituary, Autopsy, Death, Motorhead - к альбому "Retro" уже просыпается нехилый интерес! Приятный звук, отличное исполнение. Что ещё может так радовать человека, который находится в поиске добротных кавер-альбомов? Ах да, финальный выстрел в лице "Beating around the Bush" от великих AC\DC убивает сразу и наповал!
|
| |
|
|
|
|
|
| С самого начала прослушивания "Cosmogenesis" становится понятно - классный альбом! Мало кто нынче может похвастаться такими работами. Что сразу привлекает внимание? Бас! Браво, великолепная работа. Лично у меня давно родилась ассоциация: Obscura - супер-бас. И не просто так. Что у нас ещё... Мощный вокал (но не самый лучший, что доводилось услышать у команд подобного ранга), присутствуют также вставки а-ля Cynic, но к этому вернусь позже. Красивые соло. Вполне разнообразные, не затянутые. Немало добротных мелодий, некоторые даже задевают за живое. Чёткая, действительно чёткая и очень классная работа барабанщика. Вместе всё это - очень могучий релиз. И обложка под стать музыке. Но возвращаюсь к вокалу в стиле Cynic. А точнее к песне "Noospheres". С самых первых нот... "Здравствуйте, товарищ Масвидал, как жизнь?" Причём напоминает больше альбом "In Focus" 93-го года. Подобную музыку очень плотно закрепил за собой Пол Масвидал, бессменный лидер Cynic. Так что от сравнений не отвертеться. И напоследок: очень понравилась песня "Incarnated". Уж очень милая душе мелодия в середине и в конце. А на улице сейчас осень... просто очень мне повезло послушать этот альбом именно в это время года - впечатлений сразу прибавилось.
|
| |
|
|
|
|
|
| Необычная ситуация - группа выдаёт нам то шедевры, то откровенные провалы. То местами веселит безумными соло братьев Хоффманов (хотя над ними работал в основном Эрик), то бесконечно радует вокальными партиями Бентона и барабанным мастерством Эшейма. Материал тоже разносторонен - то мощнейшие "Scars of the Crucifix" (2004) и "The Stench of Redemption" (2006), то слабые "In Torment in Hell" (2001) и... Ну тут кому как - дело вкуса. Но к чему я это: одноимённый альбом 1990-го года показал всем своим наполнением, что в дальнейшем Deicide станут одной из самых влиятельных дэт-команд.
Альбом безусловно удался. Десяток небольших композиций не надоедает и надолго запоминается. Даже хитовые песни сложно выделить, очень уж хороши. Но для себя уже давно нашёл три фаворита - "Crucifixation", "Carnage in the Temple of the Damned" и "Dead by Dawn". Звук.. Да что звук, сойдёт - начало 90-х. Даже вполне хороший звук получился! На мой взгляд намного лучше, чем на релизе "Legion" (1992). Ну что в итоге... Атака ненавистников. Но если бы вы не знали Глена Бентона и группу Deicide, 90% что после прослушивания остались бы положительные эмоции ("Чувак, это охренительно, чёрт возьми!!!"). Мало идей? Глен "позерствует"? Соляки смешные? Одно по одному? Руки прочь, господа - это классика.
|
| |
|
|
|
|
|
| Industrial progressive... Необычно звучит, не правда ли? Однако на деле так и есть. Вокал, пропущенный через примочку, тут очень даже к месту. Немного "размазанный" по сравнению с предыдущим альбомом звук гитар радует слух. Сами гитарные партии в основном оттеснены на задний план. Царствие клавиш? Отнюдь нет - всё в меру и со вкусом. Работа барабанщика также осталась очень качественной. Вроде, всё как всегда. Ан-нет, господа всё-таки умеют удивить слушателя, который находится в поиске чего-то нового! Атмосферность здесь на первом месте. Присутствует ощущение, как будто большая часть песен была записана на улице, а погода в этот момент не радовала - ветер. Нет! Шторм! Достаточно послушать песню "The Hole We Are In". Затишье, затем буря эмоций и звуков, затем опять затишье перед бурей. "Don't Go Any Further" напоминает рассуждение человека, очень много повидавшего в жизни. Каждая песня чем-то цепляет, надолго. Ну а в общем... Очень "эмоциональный" альбом, действительно, буря эмоций и в самую точку - нестандартная музыка. Только спустя четыре года о новом альбоме пока не слышно, надеюсь, немцы в поиске.
|
| |
|
|
|
|
|
| 1997 год, тогда ещё всё только шло к безумным скоростям Vital Remains. Поэтому, что сразу можно сказать о "Forever Underground", сравнив его с другими альбомами этой команды - он медленный. Даже очень. Если на "Dechristianize" и "Icons of Evil" основа песен - сверхскоростные бластбиты, то тут как раз наоборот. Но соло... Были, есть и будут (правда, мастер своего дела Дэйв Судзуки ушёл из команды, но Тони Лазаро никуда не денется) очень красивыми. Звук - на уровне, только местами гитары сливаются. Вокал очень мощный, разборчивый, просто икона для брутала (замечу, что Vital Remains всегда очень радовали вокалистами - однако самое оно - великолепная работа Торна на "Dawn of the Apocalypse"). Примечательно, что в своей основной команде Self Destruct Джозеф Льюис только басист! Про мозговой центр "отца всея Vital Remains" Тона Лазаро и так много известно. Ну а Дэйв Судзуки всегда достоин похвалы в двойном размере. Отличнейший мульти-инструменталист. На этом альбоме присутствуют и его отличная работа за ударной установкой, и его безупречнейшие "соляки". Чего только стоит акустическое соло в песне "I am God"! А вот насчёт баса непонятная обстановка, - в разных источниках упоминается, что каждый из этой великолепной тройки участвовал в записи баса. Ну это даже не удивительно! По песням - мои фавориты "Battle Ground" (в стиле поздних Vital Remains - быстро, жёстко - надолго запоминается), "Forever Underground" (эпическая песня, барабаны в начале 7-ой минуты - браво!). В общем получился очень хороший альбом, величавый. Но немного затянут. Добавить бы ещё пару песен и немного сократить их длину... Но всё равно отлично. Проверенный, неспешно идущий локомотив. И это было в 1997 году, когда мастера из Провиденса только создавали свой "бронепоезд без тормозов".
|
| |
|
|
|
|
|
| Когда я первый раз послушал Meshuggah, у меня сложилось впечатление, что мой мозг просто-напросто был атакован и похищен. Позже, прослушав у шведов всё, что можно, мозг вернулся в голову. Потом мне посоветовали послушать творение Фредрика Торденталя...
Если вы считаете музыку Meshuggah чем-то непонятным, лучше не слушайте этот альбом. Серьёзно. Либо мы все с ума сошли, либо у Фредрика что-то не в порядке. Обложка... Да, чёрт возьми, какая обложка?! Душа разрывается, разуму нет покоя, конца этому тем более не видно...
Вы слушали Gorguts, творение "Obscura"? Сложновато для восприятия. Теперь представьте, что этот безумный альбом записала толпа психопатов под руководством Фредрика. А он им и говорит, мол "откройте свою душу, выскажите всё, что накопилось". А тут ещё и Майк Паттон прибежал! Жёстко? Не то слово!
Вот так можно описать этот зверский альбом. Авангардные альбомы вообще всегда очень выделяются из ряда вон, а тут вообще эксклюзив! Музыкальная паника!
Непонятные вокальные выкрики в стиле Паттона (шедевральный Fantomas...), невероятнейшие соляки Торденталя, агрессивнейшая ритм-секция. "Они там больные, что ли?!" - первое, что приходит в голову человеку, не знакомому с работами Фредрика Торденталя.
Но это 1997 год, больше 10 лет прошло... Продолжения? От такой "болезни" вряд ли есть лекарство, так что очень сильно ждём. Ведь таких безумных работ очень мало.
|
| |
|
|
|
|
|
| Ну, начну с участников. В Order of Ennead трудится такой мастер своего дела, как Стив Эшейм, бессменный ударник Deicide. Очень трудолюбивый барабанщик, композитор, гитарист, продюсер, ещё и пианист, оказывается! Такой своебразный "американский Дэн Сванё". Далее по списку Кевин Курион, нынешний гитарист Deicide, сменивший уже второй раз на своём посту Ральфа Сантоллу. С басистом Скоттом Патриком Эшейм и Курион уже работали в Council of the Fallen (хотя, вроде бы, и сейчас работают). Про Джона Ли мало что известно.
Итак, вот перед нами "Order of Ennead", дебютный альбом одноимённой команды из Флориды. Не слишком приветливая обложка. Трек-лист из 11 песен, 2 из них инструменталы, длинные названия песен. Дэт, смешанный с блэком. Сразу кажется, что это рядовой альбом, каких множество. Но вся изюминка заключается в красоте музыки.
Агрессивное начало немного напоминает Divine Heresy. Но с началом вокальной партии... Классный "блэковый" вокал Куриона, точная, как часовой механизм работа Эшейма, добротные соло от Ли. Немного огорчает слегка "отодвинутый" на задний план бас Патрика.
Песни радуют слух. Очень красивая "As Long as I Have Myself I Am Not Alone", запоминающаяся надолго "Introspection and the Loss of Denial", неспешная "A Cry to the Perilous Sun"... А к концу начинается царство клавишных. Чёрт возьми, а ведь Эшейм ещё на DVD от Deicide 2004-го года показывал своё умение обращаться с огнестрельным оружием! Невероятный человек. Настолько красивые партии, настолько хорошо сыграны. Кому понравится, можно ещё вспомнить концовку альбома "Scars of the Crucifix" от тех же Deicide.
Этот альбом не для тех, кто ищет изрядное количество техники и брутальности, его не совсем правильно могут понять самые ярые фэны Deicide. Но настолько красивый альбом может очень долго радовать слушателя.
|
| |
|
|
|
|
|
| Я часто удивляюсь: как люди, придумавшие такую красивую и душевную музыку в Opeth и Katatonia собираются раз в пару-тройку лет и делают столь качественный дэт старой школы? Да и не просто делают, делают-то с размахом! Причём размах нехилый. Уже третий студийник от Bloodbath несёт в себе немало классных композиций. Чего только стоит "Hades Rising", на которую, кстати, был снят вполне хороший клип. Правда, первый, с этим у "Кровавых" пока тихо. Создаётся чувство, что гений Окерфельдта никогда не угаснет - столько всего в этом человеке... Но Bloodbath - это не он один, тут все безусловные мастера. Очень жаль, что выступают они чрезвычайно мало.
С каждым альбомом звук всё лучше, претензий нет. Хиты стопроцентные вам нужны - будут, да ещё и с запасом. Альбом настолько пришёлся по вкусу всевозможным критикам и изданиям, что во множестве изданий он занял только высшие места и имел только высокие оценки рейтинга, множество журналов по всему миру заметило и по достоинству оценило новое творение шведов. Но, как я уже писал в рецензии на EP "Unblessing the Purity" - поменять бы песни оттуда не некоторые с "The Fathomless Mastery" и был бы, наверное, лучший альбом в дэте старой школы. Правда, при прослушивании песни "Hades Rising" невольно представляешь себя властелином мира, песня заставляет тебя задуматься о многом... А при просмотре клипа в том моменте музыканты в телевизоре и медленно умирающий священник! Совсем не то, что я ожидал от клипа. Но альбом... Послушаю-ка ещё разок... Или лучше несколько.
|
| |
|
|
|
|
|
| У этих ветеранов получается очень интересный и разнообразный музыкальный путь: и агрессивный "Diabolical Summoning", и легендарный "Hate", странноватый "Creative Killings", совсем непонятный "Savage or Grace"... И на этом первая часть заканчивается, антракт.
После антракта на сцену выходят уже могучие, энергетически-заряженные и очень мастеровитые мужики. Вдохнув свежего воздуха, со свежими мыслями они делают шедевр - "Afterburner", который так не похож на своих предшественников. И вроде, думаешь, всё, достойно завершают свой путь, конец. Ошибиться легко - выходит отличный DVD "Prophecies Denied" и, наконец, второй альбом после перезагрузки Sinister.
В руках "The Silent Howling". Сразу привлекает к себе красивая обложка, любим мы издеваться над христианами. При просмотре композиций всплывает невольное чувство - хитовых песен нет?... Шесть песен в среднем по шесть минут (ещё бы шесть участников в группу), и одноимённая седьмая на десять! Однако, стоит включить и начать прослушивание. Этот альбом - лучший по звуку у голландцев, нужно отметить сразу. Всё начинается со злых мелодий, мощного бластбита и очень низкого вокала Аада Клоостерваарда. Кстати, недовольство по поводу вокала местами на "Afterburner" можете смело забыть - мастерство у этого, подмечу, отличного барабанщика, неизменно и очень быстро растёт. Хотя здесь стучит уже не он. Вернёмся к материалу. "Summit of Sacrifice" уже подобрее, в конце и вовсе встречается акустический проигрыш со вкусной мелодией, радующей слух. Далее по списку бодренькая и быстренькая "Fortified Bravery", приближающая к нам нечто. Это самое нечто - "The Silent Howling", тот самый десятиминутный гигант, создающий множество вопросов. Одно но: очень величественная песня, как будто её только что вырвали из души некоего пленника. В конце опять акустика и та самая красота альбома... Ещё вопросы? Остальные темы также радуют слух, но и дарят единственный минус этого альбома - местами встречаются повторы, которые совершенно не к месту... Почему и оценка такая. Новый альбом уже на подходе, Аад и компания охарактеризовали его как "самый злой альбом команды". И если так и будет - такой Sinister будет радовать нас качественной музыкой. Без антрактов.
|
| |
|
|
|
|
|
| Эта работа техничных парней из Гамбурга особенно выделяется из ряда релизов других брутальных команд 2009 года.
Разделённый (скорее даже расчленённый) невидимыми линиями на две части, альбом представляет слушателю четыре очень атмосферных инструментала, и в остальном - очень сильные темы. Вокал, гитары, бас, ударные - всё на высоте.
Сведено всё "на отлично". По части материала присутствуют также очень интересные ходы, обогащающие релиз.
После альбома "...Until It Breaks Down Again" 2005-го года - очень сильная работа. Если вы ищете для себя что-то эксклюзивное в brutal death metal - "1000 Doors" однозначно надо услышать. Ведь добротные инструменталы здесь к месту, есть немало хитовых тем. И в самом конце альбома есть замечательная композиция "Sane Asylum", достойное завершение отличного альбома. И сравнить-то толком не с чем!
|
| |
|
|
|
|
|
| После явного "середнячка" "World of Lies" это творение оказалось невероятно злым. Уже вполне ожидаемые "разговорные" переходы, вырванные из документальных зарубежных программ и всяких фильмов-триллеров (Люк Кенни это дело, видимо, очень любит и любить будет - следующий релиз тоже подобным насыщен), с которых начинается альбом, тут практически не встречаются. Я заметил некую особенность - чем злее выглядит дракон на обложке - тем злее и безумнее музыка на альбоме.
Итак, включаем. "...of every living christian soul..." и понеслось! Люк нажимает некую красную кнопку, предназначенную явно не чайник вскипятить. Агрессивная "Eye for an Eye". "Purgatory" начинается с весёлого барабанного проигрыша - перед глазами ненадолго встают несколько джигитов с кинжалами. Припев (если это можно назвать припевом) в "False Hope" просто выносит наповал гитарной партией. Запоминается главная мелодия "Retribution", причём надолго. В "Weapons of War" мучение гитары похоже на то, что присутствовало в третьей песне. Ну, а под конец... Совершенно неожиданная очень "спокойная" (если судить по творчеству The Berzerker) тема "Lonely World".
И что у нас получается в итоге? В последние 20 секунд этого альбома та самая красная кнопка уже отключается, оставляя такие последствия, как "неважный" релиз "The Reawakening" 2008-го года. Что же, видимо, после "Dissimulate" пошла добрая традиция делать отличные альбомы через один. А пока маньяки и психопаты будут наслаждаться великолепнейшей работой "Animosity", добрый дядя Люк, скорее всего, будет готовить очередную порцию добротного, сверхскоростного и сверхагрессивного мясца!
|
| |
|
|
|
|
|
| Этот альбом я очень сильно ждал. Чтобы понять, что он из себя представляет, стоит включить тему "A Glorious Epoch" и посмотреть на обложку. Сразу перед глазами предстаёт величие этой команды. Всё в фирменном стиле группы - очень техничные ударные партии, местами невероятно красиво сыгранные гитаристами мелодии и неизменный "суховатый" гроул Росса Долана. На всём музыкальном пути Immolation с каждым альбомом звук становится всё лучше и лучше. "Majesty and Decay" - не исключение. Долан и компания своей музыкой уже немало лет дают понять, что есть Immolation - такая большая, неповоротливая, но очень мощная машина. Но отнюдь не бестолковый гиппопотам, который при малейшем повороте всё ломает и ухудшает мнение других о себе.
Роберт Винья - невероятнейший гений, в руках которого инструмент просто оживает. Вы видели, как он играет на концертах? Создаётся ощущение, что для него эта музыка - просто наркотик, отнюдь не вредный. И своей игрой он старается передать все эти невероятные ощущения слушателю. А Стив Шэлати? Художник за ударной установкой, рисующий красивейшие картины, которые так радуют слух. Ну и куда мы без господ Долана и Тэйлора? Мастера своего дела.
Если пройтись по песням... Честно говоря, сложно. Понравились абсолютно все темы, даже вполне предсказуемые атмосферные интро. Хотя во время первого прослушивания в память запала "The Rapture of Ghosts". Если вы поклонник такого душевно-эпического дэта - мастхэв однозначно. Но хочу предупредить сразу, Nile-овских скоростей тут нет.
|
| |
|
|
|
|
|
| "Заводимся.. И полетели. Сразу, без жалости и плевать нам на законы нынешней моды." Примерно так можно описать этот EP от одной из лучших, на мой взгляд, дэтовых команд старой школы. Эталонный вокал Окерфельдта, великолепная работа Нистрема и Эрикссона, отличнейшие партии от Аксенрота. Жаль Йонаса Ренксе плоховато слышно... Звук - великолепнейший, как и на альбоме "The Fathomless Mastery". Песни... Да что тут говорить, абсолютно все просто отличнейшие. Хотя безусловный хит - "Mouth of Empty Praise". Настолько хорош EP, что я бы на месте шведов внёс эти темы вместо некоторых с "The Fathomless Mastery". Ах да, как же я мог забыть про обложку! В стиле Bloodbath, неизменно отличном. Такой оценки альбом заслуживает, на мой взгляд. Один из самых лучших EP, что я слышал ВООБЩЕ. И в конце... кажется, что в тёмном переулке у старой церкви лежит мёртвый монах, а над ним уже кружат мухи. Представляйте, что вам угодно...
|
| |
|
|
|
|
|
| Отличная работа. Хотя с первого взгляда - обычный, "рядовой" альбом хорошей дэтовой команды. Одно "но"... Здесь была найдена магическая середина: не слишком быстро, не слишком злобно, в меру мелодично, с красивыми соло. Местами проступает атмосферность. Особенно запоминается концовка альбома: великолепная одноимённая "Sworn Vengeance" и небольшой добротный инструментал "Submerged in Grief". Также радует слух "Dismal Perception" - бодрое начало альбома. Безусловно, стоит отметить хорошее качество записи (альбом 2010 года "Slaughtered" в этом плане понравился меньше). Лучший, на мой взгляд, альбом от Severe Torture. Ну и... девять баллов. Побольше бы атмосферности, господа, коли отодвинулись от тотальной расчленёнки на обложке.
|
| |
|
|
|
![[]](/img/user-center-pan1.jpg){kind=small}
Shmu
