"Раз-два-три по почкам, раз-два-три по печени, потерпи браток - мы тебя подлечим" - такие ассоциации вызывает пафосное вступление "Icons of Evil". Кроме самого процесса "подлечивания" сына Божьего (ну кто еще это мог быть?), слушатель также может насладиться истошным криком "Crucify him!!" и звуком смачного заколачивания гвоздей все в того же MC JC. "А що ви от меня ожидали?" - ехидно прищуривается Лазаро в ответ на Ваше немое "опять?!".
Да в общем-то, того и ожидали: исступленных антихристианских лозунгов по заветам дедушки Бентона, многотонного звукового напора и мастерски вплетенных в него фирменных мелодичных соло. Да, еще чтобы расфасовано все это было по песням 8-10 минут. А что получили? В точности это и получили, и даже больше. Посудите сами:
1. Зверский звук, на порядок превосходящий по тяжести все ранее выходившие альбомы Vital Remains: тут уже и бочки, и гитары подтянуты на должный уровень.
2. Все это, тем не менее, нисколько не задвигает соляки, а в "Reborn the Upheaval of Nihility" хорошо прослушивается даже акустическая гитара. Эрик Рутан, как всегда, поработал на славу.
3. Соло партии развернулись еще шире, увеличив и без того немалую среднюю продолжительность песни. В мелодическом плане, альбом продолжает линию заглавного трека "Dechristianize" (на мой взгляд, он сильно выделялся на предыдущем альбоме). Особенно показательны в этом смысле "Icons of Evil" и "Scorned" - соло на них просто потрясающие. Однако из этого и вытекает главный недостаток альбома.
4. Некоторые соляки вызывают ощущение дежа вю. Продолжительность песен не всегда оправдана (именно так, большинство песен слушается на одном дыхании). Достойная в целом "Born to Rape the World" откровенно затянута (чего не скажешь о тех же "Icons of Evil" и "Scorned"). Чувствуется упор на мелодическую составляющую, что приводит к потерям в ритмической - наличествуют откровенно проходные риффы.
5. Техника, как всегда, безупречна. Новый ударник играет гораздо интересней и интенсивней предыдущих. Лазаро и Судзуки в очередной раз подтвердили свой статус одних из лучших гитаристов в жанре.
Итог: "Icons of Evil" - самый тяжелый, самый красивый и самый жестокий альбом VR. Ну и обложка у него самая дурацкая, - видимо, выполняет роль губозакаточной машинки.

Insinerabbit  20 сен 2010

Для начала разберемся, какими Dying Fetus пришли к своему шестому альбому. Во-первых, в форме трио - на этот раз вежливо попросили гитариста Майка Кимбалла. Во-вторых (surprise!) - с новым ударником. В-третьих - Шон Бизли окончательно закрепился на посту второго вокалиста. Вроде, главные моменты осветил, пройдемся теперь по технической части. Опять приходится признавать, что бушующая в стане смертельного метала эпидемия облегчения звука коснулась и без того "умирающего плода". Это снова очень четкий и современный (будь он проклят) саунд, подрастерявший тяжести по сравнению с предыдущим "War of Attrition" (не говоря уже о легендарном "Killing on Adrenalin"). Бочка прописана слабовато, зато отлично слышно железо и ведущий. Гитара сильно забивает интересные басовые партии, что тоже огорчает.
Но форма не имеет права превалировать над содержанием. А что с содержанием? А то, что это давно уже не дэт-грайнд, а самый настоящий техно-брутал-дэт. Многие помнят, как Dying Fetus выделился еще в 90-е благодаря поливам Галлахера, но кто же знал, что на последнем альбоме они расцветут таким буйным цветом? В некоторых моментах на ум приходит Мальмстин, решивший побаловаться бластами и гравити-бластами, как, например, на "Conceived into Enslavement". Но что радует больше всего, так это блестящее соблюдение пропорций: несмотря на все эти технарские выкрутасы, у вас ни разу не возникнет сомнения в том, что это тот самый "Фитас": злой, качающий и жестокий. Техника Галлахера потрясает, да и по части вокала он тоже на высоте; Бизли стал более чем достойной заменой Нетертону (на мой взгляд), - его сухой гроул сделал "Фитас" еще более злым; вот только барабанщик меня не так радует: мясник по типу Тима Йенга, математически точно строчащий один бласт за другим в темпе не менее 250 BMP, иногда разбавляя это гравити-бластами. Такой альбом определенно заслуживал чего-то более разнообразного.
Выделять ничего не буду, потому что это тот случай, когда все 33 минуты ощущаешь только щенячий восторг.
P. S. Интересно, что хотел сказать художник, сделавший обложку под Max Payne?

Insinerabbit  17 сен 2010

Честность превыше всего. Эрик Рутан, справедливо рассудив, что откровения в жанре брутал-дэта у него не получится, решил приняться за установку скоростных рекордов. Вопрос о том, насколько справедлив олимпийский лозунг для музыки (даже такой) оставим на откуп читателю, - нам важнее разобраться с конкретно этим образцом такого подхода.
Звук ставил сам Рутан, и что характерно, получился он гораздо лучше, чем то, что Рутан обычно рулит другим командам (тем же "Каннибалам", например). Плотность саунда просто потрясающая! Однако, массивная звуковая глыба с акцентированными бочками не заглушает ни соло партии, ни бас, ни ведущий, - не зря такие очереди стоят в Mana Studio.
Насчет самого материала можно сказать, что все здесь невероятно быстро, брутально и технично. Впору раздавать медали тем, кто сможет внимательно вслушиваться в этот шквал бластов, гитар, беснующегося баса, истерических соло и сочного рыка Рутана все 40 минут. А вслушиваться приходится, потому что цепляющих моментов маловато. "Hell Envenom" нашла дорогу к моему сердцу (не через желудок) сразу - башку рвет напрочь, "Para Bellum" и "Bringer of Storms" - несколько позже, "Thus Salvation" и "Tombeau" - через пару прослушиваний. Ах да, инструментал очень хорош, правда, он постоянно у меня ассоциировался с вещью "Тру готическое аутро" ВИА Аццкая Сотона. Все это говорит о том, что Рутан все еще музыкант, а не бездумный технарь, каких сейчас в дэте пруд пруди. Остальное - увы, зацепило лишь по техническим параметрам. Порадовало то, что Рутан еще не разучился играть соло, хотя все идет к тому, что он от них скоро откажется, как от вредящих общей брутальности. Вокал тоже очень хорош, хотя скрима можно было и поменьше.
Вот еще что меня заинтересовало: Рутан посвятил этот альбом Джареду Андерсону. Что-то вроде эпитафии, видимо. При этом хоть какая то горечь и скорбь чувствуются только в длинном завершающем соло "Tombeau" и следующим за ним инструменталом. Вероятно, эффект от такой эпитафии примерно такой же, как если бы он обработал могилу друга бомбами объемного взрыва, а потом, для верности, прогнал бы по ней бронетанковую дивизию. Интересный способ попрощаться...

Insinerabbit  17 сен 2010

Приходится констатировать тот факт, что на фоне вышедших в том же году полноформатников Nile и Behemoth, этот альбом брутал-дэт-мастеров совсем затерялся. Я бы еще смирился с таким положением дел, если бы две самые модные группы жанра выдали на гора что-то неописуемо-феерическое! Но нет, обе работы, в лучшем случае на 7 баллов. Обидно как-то, хотя и закономерно. Эх, ладно! Эмоции, эмоции... Вернемся к означенному альбому.
Надо заметить, что он ознаменовал достаточно важную веху в истории группы. Тут, правда, второе разочарование: переход под волосатое крылышко немецких коммерсантов Nuclear Blast. Ожидаемое последствие - заметное облегчение саунда. К счастью, не появилось ненавистного мне "пластикового звучания", да и вообще, не поймите меня неправильно, звучит альбом достойно. "Сбалансированный" будет самым точным описанием саунда "Blood Oath". Отлично прослушиваются все инструменты, гитары и ритм-секция все еще гнут к земле, несказанно порадовало "возвращение" баса, опять же, отсутствие пластика. Однако, по части звука этот альбом наиболее далек от золотого стандарта "Pierced from Within". Все таки, брутал-дэт по определению должен быть гротескно, а не умеренно тяжел.
Тут-то, впрочем, собака и зарыта (или лучше сказать, расчлененный труп?). Нью-йоркцы написали 9 песен откровенного техно-дэта в духе Decrepit Birth. Видимо, настал тот момент, когда учителя решили перенять кое-что у учеников. Множество быстро сменяющихся риффов, заметное увеличение скоростей, отсутствие первобытной злобы и тяжести, самокопания и философия (какая-никакая) в текстах - все это, помноженное на кристально чистый звук, и дает нам формулу современного техно-дэта. Хотелось бы выделить "Dismal Dream" (пожалуй, самая близкая к классическому материалу), "Images of Purgatory" (великолепный шизофренический рифф), "Cataclysmic Purification" (наиболее яркий образец нового подхода), "Undeserving", "Provoking the Disturbed". О мастерстве музыкантов говорить бессмысленно, соло-партии, как обычно, на высоте. Приятно удивил подумавший над своим поведением на прошлых альбомах Фрэнк Муллен: вокал заметно изменился в лучшую сторону.
Подводя итог собственному графоманству, скажу, что Suffocation развиваются и экспериментируют, а это дорогого стоит, даже если и ведет к потерям в брутальности.
P. S. Как только альбом появился на сайте, его отнесли к жанру technical death metal. Не один я такой на белом свете.

Insinerabbit  16 сен 2010

О чем, интересно, думал Петр, завзятый фанат "Слесаря", давая такое название народившемуся альбому? Не иначе, крамольная мысля закралась в убеленную панову голову: "20 лет уже струны рву, да голосом страшным в микрофон ору, прорвал железный занавес голыми руками, всему свету доказал, что и в Речи Посполитой дэт-метал водится, да вот гложет душу червь... Эдак не уродил я за столько лет своего собственного "Reign in Blood". Чем потомки меня помянут?". Думал он, думал, да и решил альбом писать и всю душу в этот альбом вложить без остатка. Все, решил он, должно быть идеально: звук, обложка, тексты, музыка, наконец. И было так: греческий Сет, мастер кисти, нарисовал для него обложку, польский Сигмар (Vesania) интрухи пафосные наваял, Гарри Маат текстов знатных насочинял, а сам же Петр с братом своим по оружию Маузером начал создавать то, что должно было обессмертить его. И вот настал тот день, и детище его "Impressions in Blood" явилось миру...
Если коротко, то все прошло как по плану: мой любимый художник не подвел и на этот раз, выдав на гора обложку, достойную восхищения (жалко, что Vader больше не сотрудничали с ним), звукачи Hertz Studio вылизали звук до блеска, Сигмар написал отличные симфонические вступления, а Маат (ответственный, к сожалению, лишь за часть лирики) - очень неглупые и красивые тексты. Питер же и Маузер представили бронебойный, сверхскоростной, мощнейший дэт, в высшей степени хитовый и выверенный. Это с одной стороны, с другой - эпические марши, исполненные величия и пафосности. "As Heavens Collide...", "Helleluyah!!!", "Warlords", "Red Code" (ничего общего с одним немецким алко-трио), "Amongst the Ruins" и другие формируют первую группу; "ShadowFear", "Predator", "The Book" - вторую. Причем грамотно составленный треклист не позволит вашей голове сильно разболеться от лавины бластов или уснуть под тяжесть неспешных риффов той же "Predator".
Из всего этого благолепия выделю исполненную холодной ярости "ShadowFear", беспощадную "As Heavens Collide...", красивую и меланхоличную "Predator", антихристианский гимн "Helleluyah!!!" и "Amongst the Ruins", которая, видимо, совпадает по фазе с моим организмом и просто-таки парализует от восторга всякий раз.
Запись, как уже отмечалось выше, кристально чиста, а это для дэта смерти подобно. Конечно, на второй "Litany" я не рассчитывал, но так порастерять тяжести - надо было умудриться. И дался им всем этот пластик?
Лирика Маата очень хороша, а вот с лирикой Питера не все так радужно. Он сам-то всерьез воспринимает текст "Warlords"?
О работе гитаристов хочется сказать особо: отличная техника, великолепные и самобытные соло Маузера и Питера, - удались и воздушные и мелодичные, и угрожающие и боевые. Барабанщик: Дарая, к незначительному сожалению, отключили от сети только два раза, ничего кардинально не испортив.
Несмотря на имеющие место недостатки, такой альбом все же был бы невозможен без Божьей искры (или чьей там?). Но к чему такая гипертрофированная хитовость? По канонам - не тру, но меньше 9 поставить рука не поднимается. Наверно, это и есть любовь...

Insinerabbit  30 июн 2010

Альбом, ознаменовавший реюнион родоначальников брутал-дэта. Итак, какими они вернулись? Вернулись они, забыв где-то Дуга Серрито и Криса Ричардса, зато откопав Майка Смита. Кто в дредах, кто облысел, но все как один в спортивной одежде, - в общем, стали еще больше похожи на кучку рэперов, чем раньше. Ах да, забыл, - судя по всему, все время с момента распада репетировали они, как проклятые. Ну не укладывается у меня в голове, как группа, которой не существовало столько лет, может записать такой альбом? Техника и мощь просто сногсшибательны! "Souls to Deny" уже нисколько не похож на "Pierced from Within" - не осталось той разноплановости, но стоит ли по этому поводу горевать? Вместо этого стала вырисовываться некая общая концепция, как в эмоциональном плане, так и в текстовом. Весь альбом просто пропитан атмосферой какой-то болезненной жестокости. И на эту атмосферу работает почти каждая песня. В музыкальном плане все сложно и брутально, при этом качево и драйвово до безобразия. Концентрация ярких риффов зашкаливает: найти провисания в альбоме или даже в рамках конкретной песни не представляется возможным. При всем при этом, альбом звучит весьма комплексно и навороченно, - въехать в него с первого, а то и с пятого раза прослушивания маловероятно. Выделять какие-либо вещи будет преступлением, однако "Tomes of Acrimony" со своим прямо-таки пауэрным началом может шокировать олдового дэтстера немало. Ну еще "To Weep Once More", являющаяся продолжением классической "Jesus Wept". Кстати, начинается и заканчивается альбом одним и тем же риффом, что косвенно подтверждает его концептуальность.
Что касается технической части - у меня и здесь нареканий нет. Сырой, грубый, исполненный фирменной тяжести саунд очень порадовал, и порадует многих клинических дэтстеров, однако с технической стороны, он, конечно, не идеален.
Как обычно, порадовали несказанно соло-партии. Майк Смит привнес в свой стиль уже ставшие для дэта стандартными бласты (ведущий-бочка-ведущий) и теперь, эффектно чередуя их со своими коронными, выбивает дух из слушателя по счету "раз". Несколько разочаровал задвинутый, хотя и прослушиваемый, бас. А вот что разочаровало сильно, так это вокал Фрэнка Муллена. Куда все делось?!! Что это за хрипы полуживого порося?! Слабо, Фрэнк. Надо было сырые яйца пить чаще.
Подводя итоги, можно сказать, что в 2004 году Suffocation выпустили шедевр (минус за вокал) по ту сторону от "Pierced from Within". Альбом изощренный, жестокий и красивый, как и обложка руки Дэна Сигрэйва.

Insinerabbit  30 июн 2010

Самый известный дэт-метал-коллектив имени дружбы народов Suffocation, записывая данный альбом, видимо руководствовался словами Чехова "В дэте все должно быть прекрасно...". Или не так говорил Антон Палыч? Ну да ладно, суть в том, что в этом альбоме, действительно, прекрасно абсолютно все! За что ни возьмись, везде хочется выражаться исключительно нецензурно:
1. Тяжеленный, просто-таки железобетонный звук - услада для ушей любого дэтстера, измученного пластиком последних Nile, Aborted и иже с ними.
2. Великолепное сведение и мастеринг. Четкий ведущий, бочки, тарелки, бас, вокал, кристально чистые соло в совокупности с пунктом 1. производят впечатление настоящего музыкального ПОЛОТНА. Не зря Скотт Бернс считается столпом смертельного метала.
3. Ну и, конечно, сам материал. Невероятно сложный, техничный, жестокий, атмосферный, изящный даже (в первую очередь, благодаря обильным соло-поливам), словом, объединяющий, казалось бы, несовместимое, да еще и вплотную приближенное к пределу.
У каждой песни свое лицо, благодаря чему альбом постоянно предстает в разных ипостасях: закрученное, синкопированное, техничное рубилово (заглавная), атмосферный, красивый и жутковатый дэт ("Thrones of Blood", "Depths of Depravity"), зверский брутал с изяществом бронепоезда ("Suspended in Tribulation", "Brood of Hatred") и даже что-то такое пафосное и трагичное ("Torn into Enthrallment").
Если говорить об альбоме в целом, то на нем ощущается весьма сильное влияние Чака "Наше все" Шульдинера, что, каким бы это смешным ни показалось, является редким явлением для дэта (сравните, например, "The Invoking" и что-нибудь с классического "Spiritual Healing"). Кроме некоторых риффов, оно также чувствуется в великолепных соло-партиях, многие из которых заняли бы достойное место на каком-нибудь ITP. Работа остальных музыкантов тоже достойна восхищения и всяческого обожания. Особенно меня интересует, откуда вылез (и куда залез потом) драммер, уж очень интересными показались его партии. Чем-то напомнил небезызвестного Кевина Талли - тот тоже не слишком увлекается бластами. Басист, конечно, тоже монстр. Вообще, баса на "Pierced from Within" нетипично много даже для Suffocation.
Что мы имеем в итоге? Альбом года в жанре, оставивший далеко позади "Морбидов" с их пресным "Domination", да и вообще всех конкурентов - это как минимум. Как максимум - один из величайших альбомов в истории дэта, пытаться повторять который не только бесполезно, но и вредно. Хорошо, что парни из "Удушья" это поняли сразу.

Insinerabbit  30 июн 2010